LACOMBE Louis, un compositeur né
à Bourges le 26 novembre 1818 qui fut aussi un pianiste
renommé. Il composa plusieurs centaines d’œuvres,
dans tous les genres, des nocturnes , une Marche turque des
mélodies et des Lieder pour voix seule, avec accompagnement
de piano. Il ne manque que des sonates pour piano. Son œuvre
la plus connue est une symphonie : Sapho qui fut sélectionnée
pour être exécutée lors de l’exposition
universelle de Paris en 1878.
Il est décédé
à Saint-Vaast-la-Hougue le 30 septembre 1884.
Louis Lacombe à l’âge de 12 ans (et non de
10 ans), en 1831, alors qu’il venait de remporter le 1er
prix de piano à l'École Royale de Musique, nom
de l'époque du conservatoire de Paris.Louis Lacombe «
reçut de sa mère les premières leçons
de musique. A peine âgé de sept ans, il joua du
piano dans un concert donné au théâtre pour
les incendiés de Salins. En 1828, son père alla
s’établir à Paris, afin que son fils sût
y développer son talent naissant. Admis au conservatoire
de Paris, le 10 avril 1829, le jeune Lacombe y fut élève
de Zimmerman pour le piano, et obtint le premier prix au concours
de 1831, avant d’avoir accompli sa treizième année
[alors qu’il avait encore des difficultés à
atteindre les pédales ! [1]].
Il sort de cette école le premier octobre 1832, et
bientôt après, il entreprit avec son père,
sa mère, et sa sœur (Félicie Lacombe), devenue
son élève, un voyage en France, en Allemagne, recueillant
partout des applaudissements accordés à son talent
précoce. Arrivé à Vienne, Lacombe développa
ce talent sous le rapport du mécanisme par les leçons
de Charles Czerny, et apprit, sous la direction de Fischoff,
à interpréter les œuvres classiques de Haydn,
de Mozart, de Haendel, de Bach et de Beethoven. L’instruction
du jeune artiste se compléta dans l’harmonie et le
contrepoint, dont il fit un cours chez Simon Sechter ; le maître
de chapelle Seyfried lui enseigna la facture de la fugue et l’instrumentation.
Ce fut à Vienne que le jeune Lacombe écrivit ses
premières compositions, lesquelles consistaient en quelques
morceaux pour le piano, et deux ouvertures pour l’orchestre.
Après plusieurs années de séjour dans cette
ville, il reprit le cours de ses pérégrinations
avec sa mère et sa sœur, en 1840 visita Dresde, la
Saxe, les villes du Rhin, et rentra à Paris à la
fin de cette même année.
Depuis cette époque jusqu’en 1842, il publia quelques
œuvres brillants et gracieux pour le piano qui furent bien
accueillis [...]. Jugeant toutefois que ses études de
composition n’avaient pas été complètes,
il prit des leçons de M. Barbereau pour l’harmonie,
lut et médita les traités de contrepoint de Cherubini
et de Fétis, et acheva avec courage cette nouvelle excursion
dans le domaine de la science.
Marié à vingt-quatre ans à une femme
qui possédait une modeste aisance, Lacombe put se livrer
avec plus de liberté à la composition : c’est
alors que parurent Les Harmonies de la nature, pour piano, la
grande étude en octaves, le second trio pour piano (en
la mineur), supérieur au premier sous le rapport du développement
des motifs et de la facture, ainsi que quelques pièces
de moindre importance. Le 21 mars 1847, il donna dans la salle
du Conservatoire du concert où l’on exécuta
une ouverture de sa composition, plusieurs morceaux de chant,
dont un (L’Ondine et le Pêcheur) a obtenu un succès
de vogue, et une symphonie dramatique intitulée Manfred,
qui appartient au genre descriptif et scénique par lequel
Berlioz, Félicien David, M. Douay et quelques autres compositeurs
ont entrepris de donner une direction nouvelle à l’art.
Louis Lacombe, photo d’Étienne Carjat, vers 1880,
Bibliothèque nationale de France.Déjà M.
Lacombe avait fait entrevoir son penchant pour ce genre dans
une ouverture qui avait pour titre Mitternacht (Minuit), et qui
fut exécutée à Dresde en 1840, dans un concert
qu’il y donna. Le 26 mars 1859, une autre symphonie dramatique
de Lacombe, intitulée Arva, ou les Hongrois, fut exécutée
dans un second concert donné par lui. La marche des Racoleurs,
tirée de cet ouvrage, et arrangée pour piano, à
deux et à quatre mains, a été publiée
chez Heugel à Paris. À l’exception de quelques
fragments d’une Épopée lyrique, qui ont été
exécutés aux concerts de la Société
de Sainte-Cécile, sous la direction de M. Seghers, et
de la Société des jeunes artistes, dirigée
par M. Pasdeloup, aucun grand ouvrage du genre de Manfred et
d’Arva, composé par Louis Lacombe, n’a été
entendu après ceux-ci, quoiqu’il ait beaucoup écrit.
Ce n’est qu’au prix de grands sacrifices qu’un
compositeur peut se donner la satisfaction d’entendre ses
productions lorsqu’elles ont des proportions gigantesques
d’orchestre et de chœurs ; car elles occasionnent des
dépenses considérables pour les répétitions
et l’exécution. L’exagéré est
la maladie des artistes de l’époque actuelle : ils
ne peuvent se décider à rester dans des limites
plus modestes, parce qu’ils se persuadent que l’effort
est le génie.
M. Louis Lacombe a fait représenter au Théâtre-Lyrique,
le 16 janvier 1861, un opéra-comique en un acte, intitulé
La Madone, où les proportions de la musique étaient
en désaccord avec la simplicité du sujet, bien
qu’il y eût du mérite dans la manière
dont la partition était écrite. On y remarquait
l’erreur qui vient d’être signalée : la
haine du simple ! »[2].
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Parmi les prem